Celle que vous croyez (No soy quien crees). Saffy Nebbou. (2019)

Estrenada en el pasado festival internacional de cine de Berlín, ‘Celle que vous croyez’ (‘No soy quien crees’) (2019) es la más reciente película del director francés Safy Nebbou basada en el libro homónimo de Camille Laurens, que narra la historia de Claire (Juliette Binoche) una mujer que ronda la crisis existencial de los cincuenta años tras el divorcio de una relación de 20 años que le trajo dos hijos, pero también cosecho su final. Una crisis basada en el abandono, la vejez y la soledad. Entre la cátedra de literatura francesa que expone, se revela el fundamento de su desesperación y regocijo en versos y referencias a Lobo Antunes, Baudelaire y Marguerite Duras; mientras ella se propone que una relación será lo que saciara sus tersos pensamientos. Una relación la lleva a la otra, tras sexo casual y el abandono de su joven amante, en el intento por contactarlo a través de las redes sociales con un perfil falso, conoce a Alex, un fotógrafo perspicaz con quien comienza un affair cibernético que culminará en diversas tramas que exploran la depresión y el suicidio, los celos, el acoso y las relaciones actuales.

Son las diversas tramas las que rescatan este drama de su banalidad. Por un lado, existe el cuestionamiento acerca de la información que se expone en perfiles de redes sociales la cual es fácilmente accesible y, a la vez, manipulable. En este momento innumerables datos inundan la consciencia primitiva mientras asentimos sin determinación los hechos presentados.

Sostiene la comparación entre los diferentes tipos de relaciones interpersonales: una familia modelo nacida de la tradicional manera comparada con la fugacidad del contacto que se crea a partir de un ‘me gusta’ y poder llegar al clímax mientras se recite un verso de Rainer Maria Rilke.

La autoexploración se expone como medio para solventar un trastorno depresivo (o incluso el rebuscado trastorno de personalidad múltiple) y la relación que se crea con el psicoterapeuta donde uno se exhibe mientras se liberan diferentes mecanismos de defensa para saltar la barrera de la deontología profesional.

Juliette Binoche se ha consagrado como una de las actrices más versátiles y elegantes, conocida por ‘Rendez-vous’ (1985), ‘El paciente inglés’ (1996) y la más reciente ‘High life’ (2019) hasta el punto de presidir el jurado en el antes mencionado festival de Berlín; su protagonismo y elocuencia mantiene cada situación del largometraje a flote mediante encuadres a través del agua (en una bañera, en la regadera, bajo la lluvia), espejos y metros de distancia de su amante donde comienza la autoexploración y la acompañamos en la zozobra de la crisis que subyace un verso de abandono fielmente expresado hacia el final. Mediante diversos recursos literarios que se acercan al thriller, el suspenso y el drama, la conclusión se percibe penosamente forzada y abstracta. El ‘trágico final’ remite a la enérgica ‘Nocturnal animals’ (2016) en el hecho de utilizar una metáfora literaria para arraigar y reflexionar sobre las relaciones propuestas, lamentablemente sin la misma perspicacia.